Kontakta författare
Anonymt porträtt av Annibale, Ludovico och Agostino Carracci

Bologna till Rom

Carracci konstfamiljen omfattade Ludovico (1555-1619) och hans kusiner Agostino (1557-1602) och Annibale (1560-1609), som var bröder. De utvecklade en målarstil som rörde sig bort från begränsad och formell Manism och införlivade känsla och naturalism i det som blev känt som Baroque, även om de fortfarande var gifta med de grundläggande principerna för klassisismen . Denna trend sågs i en rad verk inom porträtt, landskap och religiös målning som betraktade tittarnas känslor.

Ludovico s studio blev en konsthögskola, känd från omkring 1590 som Accademia degli Incamminati, där Carracci arbetade på en mängd olika uppdrag och tog också på sig elever som fick instruktioner i barockens tekniker och filosofi.

1595 bosatte sig Annibale Carracci i Rom på inbjudan av kardinal Odoardo Farnese. Hans kardinalverk inkluderade målning av fresker, främst av scener från grekisk mytologi, på väggarna och taket i Farnese Gallery. Han inspirerades av exemplet från Michelangelo s Sixtinska kapell för att införliva hängivna arkitektoniska drag i sin design. Hans arbete, som också sträcker sig till historia och landskapsmålning, beundrades mycket för sin fräschhet och drama.

Annibale s framgång gav ett antal av sina tidigare elever idén att de kunde följa hans fotspår. Rom gav tydligt möjligheter som Bologna inte kunde, och så fanns det något av en översvämning av Bolognese konstnärer som försökte lycka i Rom under de tidiga åren av 1600- talet och som tog med sig barockpåverkan att de sedan blev instrument för att utveckla ytterligare . Några av dessa artister nämns nedan:

Domenichino Zampieri (1581-1641)

Domenichino med vilket namn han vanligtvis är känd kom till Rom 1602 och började med att hjälpa Annibale Carracci vid Farnese Gallery. Hans första oberoende verk av någon betydelse var 1608, detta var en fresco med namnet The Scourging of St Andrew som påminde om Raphaels arbete med sin coola färg och klara rumsliga struktur.

Hans stil utvecklade en större rikedom, vad gäller färg och komposition, och han visade stor skicklighet i att organisera verk som innehöll ett stort antal figurer. Men han hade lite kreativ fantasi och det finns en övergripande känsla av tråkighet i mycket av hans omfattande produktion.

Vägen till Golgata, av Domenichino

Francesco Albani (1578-1660)

Albani flyttade till Rom 1601 och koncentrerade sig först på fresker. Han arbetade tillsammans med Domenichino för att dekorera Giustiniani-palatset på Bassano di Sutri. Men hans mest karakteristiska verk var på duk, särskilt småskaliga verk som var varma i färg och framkallade en poetisk och drömmande stämning. Det verkade som om hans influenser inkluderade venetiansk målning samt hans tidigare träning av Carraccis.

Venus deltog av nymmer och cupider. av Francesco Albani

Guido Reni (1575-1642)

Reni flyttade till Rom tillsammans med Francesco Albani, men var avsedd att bli en mycket större målare. Han koncentrerade sig på mytologiska och religiösa scener och porträtt i både fresco och oljor, men han målade aldrig landskap.

Ett av Renis mest karakteristiska verk var "The Massacre of the Innocents" målade 1611. Denna målning visar både framstegen och barockens begränsningar när det gäller att utveckla klassisismen. Känslor är tydligt tydliga i uttryck på mödrarnas barn vars barn mördas och män som utför mordet, men klassisismen krävde harmoni och balans, så att om en känsla var extrem, måste gesterna hos de aktuella karaktärerna vara lämpligt dramatiska, vilket inte överensstämmer med de flesta mänskliga erfarenheter. Detta är anledningen till att moderna tittare tenderar att hitta klassisk konst svårt att ta itu med.

Oskyldiga massakern, av Guido Reni

Giovanni Lanfranco (1582-1647)

Lanfranco kom från Parma, snarare än Bologna, men han tränades i Parma av Agostino Carracci, efter att den senare hade flyttat dit från Bologna, och sedan av Annibale Carracci i Rom. Han arbetade på olika platser i norra Italien, men några av hans mest kända arbeten gjordes i Rom.

Anmärkningsvärda verk av Lanfranco inkluderar fresker i Sala Regia i quirinalpalatset, Rom (1616-17), och åtta enorma dukar (1624-5) som hänför sig till eukaristin och utformades för att dekorera Capella del Sacramento i San Paolo Fuori le Mura, Rom. Hans mest berömda fresco var ”Antagandet om jungfru” i kupolen i San Andrea della Valle.

Lanfranco flyttade senare till Neapel, eftersom han kände att han överskuggas av Pietro da Cortona och Gianlorenzo Bernini, och medan han tog sig därpå viktiga uppdrag som själva påverkade nästa generation napolitiska målare. Men han slutade sina dagar tillbaka i Rom.

Antagandet av jungfruen, av Lanfranco

Giovanni Francesco Barbieri (1591-1666)

Han är vanligtvis känd under sitt smeknamn Guercino, vilket betyder "blåsöga" på grund av en synfel som han hade från barndomen. Han föddes i Cento, en stad inte långt från Bologna, och han påverkades av Carraccis även om han inte utbildades direkt av dem. Hans familj var för fattig för att tillåta honom att genomföra formella studier och han förvärvade kunskap och erfarenhet var han kunde få den, vilket inkluderade Venedig och Ferrara samt Bologna.

Guercinos genombrott kom med tillstånd av kardinal Alessandro Ludovisi från Bologna som beundrade hans arbete och erbjöd honom uppdrag. När kardinalen blev påven Gregorius XV 1621 kallades Guercino till Rom för att måla ett altaret i St Peter's. Hans mästerverk betraktas generellt som en fresco av "Aurora" i taket på Casino Ludovisi.

När påven dog 1623 återvände Guercino till Cento och arbetade på en sträng altarstycken och mytologiska verk för resten av hans liv. Men hans senare arbete minskade avsevärt i kvalitet, främst på grund av hans förvärvade övertygelse om att känslor trots allt inte hade en roll att spela i klassisismen.

Aurora, av Guercino