Vid årtusenskiftet tog teen film -genren som ökade i popularitet under 1980- och 90-talet sin väg in i klassisk litteraturvärld och formade tonårskulturen med hög skolbaserad anpassningar av kanoniska texter. Även om både direkta och uppdaterade anpassningar från roman till film alltid har varit synliga på bio, visade den late youth-rörelsen i slutet av 90 s tidigt modern litteratur in i tonårspopkulturen och visade sig vara mycket framgångsrik (Davis 52-53). I I Was a Teenage Classic, minns Hugh H. Davis den plötsliga boom i tonårs-anpassningar efter den första utgåvan av Clueless (en hit sommaren 1995), den mest kommersiellt framgångsrika anpassningen av Jane Austen s roman Emma (1815):

Inom ungefär 20 månader vid årtusenskiftet behandlades filmgästerna, medvetet eller inte, till två versioner av Pygmalion (1913), med She s All That (1999) och det könomvända Drive Me Crazy (1999), liksom en anpassning av Dangerous Liaisons / Les Liaisons Dangereuses (1782), kallad Cruel Intentions (1999), en omarbetad Cyrano de Bergerac (1897), titlar Whatever It Takes (2000), en genusomvändning av As You Like It ( 1599), med namnet Never Been Kissed (1999), en återbesökt Taming of the Shrew (1593), kallad 10 Things I Hate About You (1999), och en basketbaserad Othello (1604), med titeln O (2001) (53) ).

Davis tillskriver denna plötsliga utströmning av gymnasiebaserade anpassningar till filmskapare som noterar Cluelesss framgång och Hollywood-tonåringar för marknadsföring för att utnyttja deras ”engångsinkomster” och förkärlek för filmgången (56). Davis finner emellertid också att dessa filmer drar studenter till de ursprungliga texterna och är användbara i ”pik [student] intresse för litterära verk” (57) eftersom de gör texterna mer tillgängliga för en tonårspublik: ”studenter fortsätter att se dessa anpassningar och medger att deras studie börjar med dessa versioner, för tonåringar kommer initialt att titta på andra tonåringar i variationerna på klassiska texter ”(57). Davis antyder att dessa filmer är attraktiva för tonåringar i gymnasieskolan som faktiskt studerar de texter som skildras, främst för att de, genom att lokalisera sig på gymnasiet, "översätts" till "språk" som tonåringarna förstår.

Davis argument att dessa filmer är användbara som verktyg för att tjäna pengar och göra litterära texter mer tillgängliga för en tonårspublik är värdefulla när man överväger hur sådana anpassningar kan lyckas alls. Det som dessa anpassningar också har gemensamt är att de alla är baserade på romaner som föregår modernitet, och att de alla är romaner som är inriktade på adeln, aristokratin och herrens liv och livsstil 1 . Bortsett från att introducera tonåringar till klassikerna, visar dessa filmer tonåringar som den nya aristokratin. Även om detta till synes placerar tonåringar i en ny maktposition, bevisar det också att fascinationen för de superrika som ofta utforskas i tidiga romaner inte har försvunnit utan bara utvecklats till en fascination för en annan ouppnåelig klass: den populära tonårsklickan i gymnasiet . Denna fascination är centrerad på aristokratins "produkter" som kommer att vara centrum för detta papper: "erotiska friheter", "estetisk glamour" och "social dominans" (Quint, 120). Att göra tonåringar till den nya aristokratin fortsätter kärleks-hat-förhållandet med aristokratin som visas i tidiga romaner; medan vi tycker om att hänge oss åt aristokratins ”produkter”, söker författare och filmskapare sätt att undergräva aristokratins makt och hålla i samhället. Genom att titta på filmen Cruel Intentions (anpassad från Choderlos de Laclos Les Liaisons Dangereuses ) och ta hänsyn till Clueless (anpassad från Jane Austens Emma ), och den nyare franska gymnasiet-anpassningen La Belle Personne (2008) (anpassad från Madame de Lafayettes La Princesse de Clèves [1678]) Jag föreslår att kärlek-hat-förhållandet för aristokratin som utställts av tidiga moderna europeiska romaner fortfarande är uppenbart, och dess utveckling till moderna amerikanska "tonårsfilmer" antyder att aristokratiska "produkter" kommer att fortsätta att trivas i ett konsumentbaserat, kapitalistiskt samhälle.

När man tittar på de tre exemplen på romaner som valts för anpassningar till gymnasiet har La Princesse de Clèves, Les Liaisons Dangereuses och Emma få likheter som romaner bortsett från att hantera karaktärer med hög social ställning. La Princesse de Clèves och Les Liaisons Dangereuses är båda franska romaner, dock ett sekel från varandra och som handlar om fransk aristokrati mycket annorlunda. Les Liaisons Dangereuses och Emma är närmare i tidsperioden, även om Emma är en engelsk roman och skriven efter fransk revolution, medan Laclos roman skrivs sju år före och antyder revolutionens oundviklighet. Alla tre är skrivna för olika målgrupper med olika dagordningar och kritik i åtanke. La Princesse de Cl ves är en variation på historisk fiktion som handlar om äkthetsfrågor bland adeln, Les Liaisons Dangereuses är en epistolär, realism roman som kommenterar de dumma överdrivna aristokratin i nutiden, och emma är en slags progressiv komedi av sätt i vilket tydligt fiktiv 18-talet liknande tecken vidta och antingen wit eller oförstånd (subtilt kommentera könsroller, förbindelse, etc.) inom ramen för riktig samhället. Även om det finns punkter där teman för varje roman korsar varandra och likheterna mellan de aristokratiska karaktärerna överlappar varandra, är skillnaderna i intrig, ton och total effekt större än likheterna.

Med tanke på dessa skillnader är det förvånande att alla tre romaner visade sig anpassningsbara i den moderna gymnasieskolan. Kanske inte så överraskande med tanke på att man ser på aristokratins livsstil i dessa tre romaner och undersöker egenskaperna hos de aristokratiska karaktärerna, man kan hitta många likheter med den stereotypa tonåring som visas i film. Bortsett från att ofta vara en del av det rika samhället i överklass, eller åtminstone förorter i medelklassen, leder stereotypa tonåringar från många teen filmer (inte bara anpassningar till gymnasiet) liv som är fixerade på rykte och status. De är unga utan distraktion av karriärer, barn eller andra skyldigheter förknippade med modern vuxen ålder. De hänger sig åt mode och skvaller. De njuter av fester och dans moderna ekvivalenter till bollar. De är antingen na ve eller erfarna kunskaper, jungfru eller sexkul. De blir lätt förälskade, förälskas djupt och dör över trasiga hjärtan (genom självmord eller självuppoffring). Även om de kanske inte gillar varandra, är de skyldiga att se och tillbringa tid med varandra och leva sina liv enligt deras status i gymnasiet (den moderna motsvarigheten till domstolen). De har litet ytterligare ansvar för att distrahera dem från amorösa lidenskaper eller materiella överskott som tenderar att upptäcka deras tid och liv.

Huruvida denna bild av tonårslivet överensstämmer med verkligheten diskuteras. Enligt Roz Kaveney, i sin bok Teen Dreams, är denna bild av social hierarki och viss känsla av befrielse produkter från teen film -genren som initierades av 1980-talets John Hughes-filmer: Though-filmer och tv, och framför allt genom tonårsjangeren under de senaste två decennierna är många av oss bekanta med en tonåring som inte hade något gemensamt med någonting vi faktiskt har upplevt [ ] Vi befinner oss fastna i nostalgi för saker som aldrig hänt oss (1-2). Idén att vi som tittare på teen filmer är nostalgiska för en livsstil som vi aldrig har upplevt i verkligheten fungerar som en länk mellan vår nostalgi för den populära gymnasiet och vår nostalgi för produkter av det aristokratiska livet. De erotiska friheterna, aestetisk glamour, och social dominans som råder i tidiga romaners aristokrati visar sig sömlöst övergå till en teen film -kultur det är lättare att acceptera det än deras nya motsvarigheter.

1 För detta syfte använder jag från denna punkt aristokrati som en filttermer som innehåller den tidiga moderna tidens adel, aristokrati och herlighet.

I The Rise of the Romanel kommenterar Ian Watt kort ”på hur medelklassens tro har tillskrivit sexuell förmåga och sexuell licens till aristokratin och gentry” (Quint, 104), en tro som fortfarande finns när man skildrar gymnasiet ”aristokrati” i film. Framgången för tonåringens drama-komedie Cruel Intentions bevisar att de "erotiska friheterna" och "social dominans" som aristokratin från tidigare texter visar överträffar trovärdigt till modern tonårshuvud. Som Brigine Humbert skriver i sin analys av Cruel Intentions som en anpassning:

Genom de olika anpassningarna [av Les Liaisons Dangereuses ] har kalejdoskopet av kärlek, ondska, trumlighet och manipulation som vävts av Laclos överskridit media, tid, kultur och språk, och den moraliska cynism och lusten för dominans som hans två huvudpersoner har förlorat ingen av deras makt med aktualitet: Kumble [direktören för Cruel Intentions ] säger att han valde att placera sina karaktärer i en förskola på Manhattan eftersom ”Jag hade inte riktigt sett gymnasiet framställas ärligt, vilket i min erinring var en hel del människor gör mycket meningsfulla saker ”(280).

Idén att regissören anser att hans gymnasial anpassning är en exakt representation av dagens gymnasium belyser USA: s tolkning av gymnasiet som ett utrymme där "produkter" från aristokratin fortsätter att produceras. Huruvida Cruel Intentions är en ärlig skildring av verkligheten i gymnasiet är irrelevant; Det som är intressant är att vi som tittare uppfattar det som en acceptabel tolkning av verkligheten.

Cruel Intentions förvandlar Les Liaisons Dangereuses två avskyvärda huvudpersoner, Vicomte de Valmont och Marquise de Merteuil, till Sebastian Valmont och Kathryn Merteuil - två rika, manipulerande styvsyskon från "Manshans övre skorpa" 1 . Medan deras föräldrar är upptagna med att turnera i världen, kvarstår Kathryn och Sebastian "att sätta lite krydda i deras bortskämda och tråkiga liv genom att leka med andras känslor och rykte" under deras sommarpaus (Humbert 281). De två tonåringarna stiger upp genom att blanda sexuell erövring med hämnd: Kathrines hämnd är på pojkvännen som dumpade henne för den oskyldiga och naiva Cecile Caldwell och Sebastian på Ceciles mor som varnade hans avsedda erövring mot honom. Kathrines hämnd innebär att utmana Sebastian att "förstöra" Cecile genom att "tappa bort henne och förvandla henne till en tramp - och därmed förödmjukande" Kathrins ex, Court Reynolds 2 . Även om Sebastian uppfattar denna utmaning som lätt, och därför tråkig, förpliktar han så småningom när Ceciles ruin tjänar sin egen hämnd på sin mor. Sebastian har emellertid en annan, mer utmanande erövring i åtanke: den nya rektorens dotter, den dygdiga Annette Hargrove, som "just publicerade en jungfru-manifest i Seventeen " -tidningen om hur hon avser att hålla sig ren tills hon gifter sig med sin pojkvän (Humbert 281). Sebastian satsar på Kathryn att han kan förföra Annette innan skolåret börjar, och Kathryn går med på satsningen 3 . Om Sebastian inte lyckas vinna utmaningen, kommer det att kosta honom den orörda Jaguar Roadster från 1956; men om han lyckas får han till slut slutföra sitt förhållande med sin styvsöster Kathryn. Detta erbjudande lockar Sebastian, med tanke på att enligt Kathryn är I m den enda personen du kan ha och det dödar dig. I denna värld av erotiskt överskott, idén om en person som är utanför gränserna (antingen Kathryn eller Annette) är en kraftfull motivator för ett välmående, överklass samhälle utan några andra verkliga utmaningar att sträva efter.

Moderna tolkningar åt sidan är grymma avsikter ganska tro mot andan i Laclos s roman. Utarbetat med rå metaforer, dubbla entenders och språk som konsekvent hänvisar till sex, de avskyvärda erotiska friheterna uttryckt av Laclos s friheter är uppdaterade medan de håller jämna steg med originalet: Hur är saker och ting under? Sebastian frågar Cecile, vem han just komplimangerade med sin australiska tröja, medan han tittade under hennes minikjol (Humbert 281). Precis som i Laclos s roman och andra liknande tidiga romaner som hänger sig in i lova-hat-förhållandet med aristokratin, presenteras tittarna med libertinska krattar som fungerar som fiender för äktenskapets band som är målet för den komiska romanen (Quint 104). Precis som Vicomte försöker göra en hån mot Madame de Tourvel s övertygelser och religiösa hängivenhet, försöker Sebastian att undergräva uppfattningen om tonårsvirtuositet och kyskhet genom att förföra Annette. Sebastian, som den uppdaterade tonåren Vicomte, passar in i den stereotypa bilden av den franska aristokraten: Aristokraten bar aura av sentimental och sensuell delikatess som hans mycket fritid och ledighet tillät honom att förfina, även om med sin utflykt av sociala sedvänjor och laglöshet bar han också potentialen för sexuell brutalitet och fara (Quint 110). Sebastian är den nya libertine rake, som uppvisar sensuell delikatess, sexuell frihet och sexuell brutalitet; he sa en fara för dygd och rykte under avgörande ögonblick av utveckling hos unga ungdomar.

Sebastian som den nya libertinerna krattar emellertid både hänger i och undergräver tonårens aristokratins makt, håller fast vid det kärlekshat-förhållande som etablerats av tidiga romaner. Som David Quint skriver, i sin artikel Noble Passions, kan investeringar av romanen och dess kultur i den upplösta adelsmannen som ett objekt för erotisk fascination samt avvisning [ ] paradoxalt nog ha uppskattade, så mycket som det undergrävde, aristokratins prestige och svängning (106). Detta paradoxala förhållande till aristokratin framgår i både Laclos s roman och Kumble s film, men de olika ändarna på de två texterna tyder på att våra känslor gentemot aristokratin har förändrats genom att vi (och av we, Jag menar amerikansk kultur) blir mer fascinerade än avvisade och mer beundrande än att fördöma.

Även om, som Quint påpekar, fascinationen och avvisningen för aristokratin i texter alltid har potential att shore up aristokratins prestige, tar Laclos mer initiativ än Kumble för att straffa dem som deltar i aristokratiska överdrivna och anspråk på social makt. I slutet av Les Liaisons Dangereuses, efter att ha hänvisat till det skandalösa och onda beteendet hos Vicomte och Marquise, möter läsarna en serie negativa och tragiska avslut för de två huvudpersonerna och deras pantliknande offer. Det är som om Laclos ville se till att aristokratiska överskridanden och produkter aldrig skulle kunna lösas in eller belönas. Karaktären C cile, i romanen, missfaller Valmont s barn, och även om hon är kär i sin musikinstruktör Chevalier de Danceny, återvänder hon till klostret varifrån hon kom i början av berättelsen. Madame de Tourvel (som inspirerar Annette s karaktär i filmen) återvänder till klostret, där hon dör av ett trasigt hjärta, skam och ånger efter att Valmont överger henne. Valmont dödas i en duell med Danceny, men utan någon av de återlösande aspekterna som fanns i filmen. Merteuil får ett särskilt hårt öde, särskilt för en aristokrat. I ”Brev 175: Madame de Volanges till Madame de Rosemonde, ” lär vi oss Merteuls fysiska förvrängning och förvisande från höga samhällets inre kretsar:

Madame de Merteuls öde verkar äntligen, min kära och värdiga vän, ha uppfyllts. Det är sådant att hennes värsta fiender är uppdelade mellan den förargelse hon förtjänar och den synd hon inspirerar. Jag hade helt rätt att säga att det kanske skulle vara lyckligtligt för henne om hon dog av smittkopporna. Hon har återhämtat sig, det är sant, men hemskt missnöjd; mer än någonting av förlust av ett öga [...] Marquise de __, [...] sade igår när han talade om henne "att sjukdomen har vänt henne inifrån och att hennes själ nu är synlig i hennes ansikte". Tyvärr tyckte alla observationen väldigt rättvist (391-392).

Efter att ha återhämtat sig från små pox ryktas Merteuil att lämna hemligt på natten för Holland, vänlös och konkurs.

1 Detta offert är från en anonym bidragsgivare i Internet Movie Database (IMDb).

2 IMDb

3 IMDb

Gymnasiet-anpassningen av detta slut är oerhört annorlunda, i det att endast Sebastian och Kathryn straffas, och att Sebastian löses in genom sin kärlek till Annette. Valmonts ”återlösning genom sin kärlek till det dygdiga Tourvel” är bara en möjlig tolkning i Les Liaisons Dangereuses, men blir ett väsentligt inslag i filmen. I Humberts analys föreslår hon att:

Amerikanska publikers smak, och därmed moderna Hollywoodfilmer, påverkas fortfarande av den "Hollywood-formel" som etablerades på trettiotalet i enlighet med produktionskoden [...], en formel som kräver en dramatisk konflikt "alltid strukturerad kring två motsatta poler som definitivt representerar goda och ondska, med en lätt identifierbar hjälte och skurk, "såväl som" romantik och sann kärlek "och en" lycklig avslutning, där ondska förstördes och god belönades "[...] Hjälten behövde inte vara moraliskt perfekt, men publiken var tvungen att ha ”ingen tvekan om [hans] ultimata lojalitet till den goda sidan” (282).

Sebastian förvandlas till en trevlig karaktär genom sin spirande relation med Annette, och hans skurk förändras till slut till "det goda." Han "gråter öppet medan han bryter upp med Annette, " vilket han bara gör för att rädda hennes rykte snarare än sitt eget, och försöker sedan vinna henne tillbaka nästan omedelbart. Även om han fortfarande dödas i slutet av historien, "på gränsen till att dö, erkänner han inte bara sina känslor direkt till sin älskade, utan han dör också för att rädda hennes liv" (Humbert 282) när han skjuter ut henne av bilens väg innan den träffar honom. Denna Valmont är inte ens direkt ansvarig för "Merteuils offentliga exponering", som han är i romanen, och i direkt kontrast lämnar publiken synd denna helt försonade karaktär i slutet av filmen.

Denna stora skillnad inspirerad av Hollywood hänger tillbaka till behandlingen av aristokratin som Quint känner igen i romaner som Don Quixote : ”Den moderna romanen börjar alltså med en samlad attack på ädla makt och privilegier, som Don Quixote liknar med sexuell exploatering och grymhet. I Don Fernando-berättelsen berättar Cervantes om en berättelse som romanen kommer att berätta om och om igen: den stolta, sexuellt rovande aristokraten reformerad av kärleken till en god, socialt underlägsen kvinna ”(107). Problemet med denna behandling är att Annette inte är socialt underlägsen Sebastian, även om den är "bra". Även om hon är den "nya flickan" och därför kanske utanför gymnasiets sociala kretsar, är hon fortfarande en "aristokrat." Därför främjar filmversionen dygd och försoning inom själva aristokratin, vilket undergräver romanens förslag att någon så dygdig som Madame de Tourvel kunde inte överleva inom ett moraliskt korrupt aristokratiskt samhälle. Andra skillnader inkluderar: Annette överlever och ärver konstigt Sebastians jaguar, fortsätter att hänge sig åt skådespelet "estetisk glamour". Vi får anta att Cecile och hennes Danceny-motsvarighet är tillsammans och lyckliga och inte får några konsekvenser av manipuleringarna av Valmont och Merteuil; och även om Kathrins rykte som ”Marsha-f *** ing-Brady of the Upper East Side” förstörs grundligt, lämnas publiken inte med någon verklig känsla av konsekvenserna av hennes handlingar annat än ett antydande om möjlig utvisning (även om det kan vara tillräckligt i en värld som är centrerad på gymnasiet "inre kretsar" och status).

Undertryckandet av den aristokratiska makten i filmen ligger därför inte i straffarna för karaktärerna, utan snarare i det faktum att dessa intriger inträffar i gymnasiet . Tanken på att dessa karaktärer är tonåringar innebär att de en dag kommer att utexamineras, växa upp och ta på sig det "vuxna" ansvaret som väsentligen kommer att eliminera denna livsstil av övergivenhet i aristokratiska "produkter." Som ett resultat är den undergrävande aspekten också källan till nostalgi; vår längtan efter de omsorgsfria dagarna i gymnasiet är otydligt kopplad till vår längtan efter den aristokratiska livsstilen.

Tanken på att gymnasiepersoner en dag kommer att växa ut från den aristokratiska livsstilen är inte bara sant för grymma avsikter, utan även andra anpassningar från gymnasiet, till exempel Clueless . Den "stiliga, smarta och rika" Emma Woodhouse, vars enda "verkliga onda" består av "kraften att ha ganska för mycket sitt eget sätt, och en disposition att tänka lite för väl på sig själv" (Austen, 1) övergångar överraskande långt in i Beverly Hills gymnasiestudent Cher som är upptagen med mode och tonårssocialt liv. Cher, som Emma, ​​ställer ut smarthet, intelligens och intelligens genom hela filmen. När hon diskuterar med den seriösa högskolestudenten, Heather, avslöjar Cher att hennes fördjupning i populärkultur och samhälle bidrar till hennes intellektuella charm:

Heather: "Det är precis som Hamlet sa: 'Att vara dig själv är sant.'

Cher: "Uh, Hamlet sa inte det."

Heather (tittar självklart på sin pojkvän): "Jag tror att jag minns Hamlet exakt."

Cher: ”Tja, jag minns Mel Gibson noggrant, och han sa inte det. Den Polonius killen gjorde. ”

Även om detta utbyte bland annat bevisar att Cher inte bara är en annan shoppingberoende bimbo, antyder popkulturen och "estetisk glamour" som filmen hänger sig åt med kläder, smink och materialöverskott av en rik livsstil som ofta liknar med tonåringar. Till och med titeln antyder att filmen skildrar "lediga" tonåringar som, även om de är "aristokratiska", inte har någon känsla av verklighet.

Precis som med grymma avsikter tenderar Clueless emellertid att vagga aristokratiska "produkter" utan att fördöma dem. På ytan uppfattar Emma inte som en alltför kritisk skildring av den engelska herren, men texten bär in vissa ironier och subtila kritiker som är förlorade i gymnasiet. Till exempel träffar Cher slutligen sin ex-styvbror Josh (motsvarigheten till Mr. Knightley) i slutet av filmen, vilket förblir tro mot historien, men det utesluter oklarheten om "lycka" som är närvarande i slutet av romanen. Clueless anses istället hålla sig till Hollywood-formeln, och Austens subtila kritik utvecklas till en firande av tonåringens ”aristokratiska” liv.

"Teen-filmer" som Clueless och Cruel Intentions säljer aristokratiska "produkter" till amerikanska publik, vilket gör det möjligt för ett medelklass, kapitalistiskt samhälle att konsumera och njuta av fantasin om överskott utan att straffa eller kritisera det beteende, men poserar det som något som kommer så småningom att växa ut. Som Quint uttrycker det när han talar om aristokratin i romaner: "Det borgerliga samhället, kanske varje samhälle, verkar behöva en elit för att mata sina fantasier om konsumtion - inklusive erotisk konsumtion - och romanhandlarna i samma fantasier" (119) . Tanken att kanske varje samhälle kan "behöva en elit för att mata sina fantasier" kan förklara den måttliga framgången för den franska gymnasiet-anpassningen Le Belle Personne som förvandlar den franska adeln till gymnasieelever och lärare som säkert hänger med de aristokratiska "produkterna" - särskilt "erotiska friheter." Även om de inte är så populära som amerikanska anpassningar till gymnasiet, kan det bevisa att trenden sprider sig och att dessa "produkter" fortfarande blomstrar i kapitalistiska kulturer. Det vi nu måste tänka på är huruvida att titta på dessa filmer är en ofarlig aktivitet i en fantasi om aristokratisk konsumtion, eller om att uppleva en modifierad text med kritik mot aristokratin bort kommer att göra vårt samhälle till att berömma aristokratiska "produkter" - "erotiska friheter, " "Estetisk glamour" och "social dominans" - som begrepp av värde.

Citerade verk

Austen, Jane. Emma . Np: np, nd Project Gutenberg . 25 maj 2008. Webb.

Clueless . Dir. Amy Heckerling. Perfekt. Alicia Silverstone, Paul Rudd och Brittany Murphy. Paramount Pictures, 1995. Netflix.

Grymma avsikter . Dir. Roger Kumble. Perfekt. Sarah Michelle Gellar, Ryan Phillippe och Reese Witherspoon. Columbia, 1999. DVD.

Davis, Hugh H. "I Was a Teenage Classic: Literary Adaptation in Turn-of-the-Millennium Teen Films." Journal of American Culture 29.1 (Mar 2006): 52-60. ProQuest . Webb. 28 november 2012.

Humbert, Brigine E. "Grymma avsikter: anpassning, tonårsfilm eller nyinspelning?" Litteratur / film kvartalsvis 30.4 (2002): 279-86. ProQuest Central . Webb. 28 november 2012.

Kaveney, Roz. "Teen Dreams: The Critic at the Prom." Teen Dreams: Läs tonårsfilm och TV från Heathers till Veronica Mars . London: IB Tauris, 2006. 1-10. Skriva ut.

La Belle Personne . Dir. Christophe Honoré. Perfekt. Louis Garrel, Léa Seydoux och Grégoire Leprince-Ringuet. 2008. Netflix.

Laclos, Choderlos De. Les Liaisons Dangereuses . Trans. PWK sten. New York: Penguin, 1987. Tryck.

Lafayette, Madame de. Princesse de Clèves . Trans. Robin Buss. New York: Penguin, 1962. Tryck.

Quint, David. "Noble Passions: Aristocracy and the Roman." Jämförande litteratur 62.2 (2010): 103-21. Akademisk sökning Premier . Webb. 27 nov 2012.