Hybrid- eller tvärgenreförfattare passar inte in i en kategori - de skriver någon kombination av romaner, noveller, poesi, memoarer och / eller uppsatser. De experimenterar med form och följer inte nödvändigtvis reglerna eller överensstämmer med förväntningarna från en genre, sträcker sig bortom den eller använder kvaliteter som traditionellt förknippas med en (eller flera) och tillämpar på en annan. För böckerna i den här artikeln är detta tillvägagångssätt inte bara ett experiment för experimentets skull: det återspeglar böckernas berättelser eller känslomässiga innehåll. Dessutom kan läsning av hybrid- eller tvärgenrerarbete påminna författare om att de inte behöver skohorn själva och kan hitta det sätt som fungerar bäst för den bok de vill skriva.

The Pink Institution av Selah Saterstrom

Innan jag läste någonting av Selah Saterstrom antog jag att hon var en poet: Jag skulle alltid se hennes namn listad eller associerad med poeter, eller jag skulle höra poeter tala om henne. Tekniskt sett har hon dock bara publicerat tre romaner ( The Pink Institution, The Meat & Spirit Plan, och platta ) och ett nonfiction-verk ( idealiska förslag: Essays on Divinatory Poetics ) - men de är alla skrivna i en liknande hybrid- / korsgenre-stil.

Pink Institution, hennes första roman, är indelad i sektioner, som var och en består av fragment eller vinjetter med fokus på flera generationer av kvinnor i en sydlig familj. Ibland ser vinjetterna ut som små fyrkantiga stycken eller prosadikter med titlar. Ibland placeras semikolon med några få ord, som om stycket faller isär men knappt håller ihop. Ibland har vinjetterna ett stort vitt mellanrum mellan orden, och styckena sprids eller sträcker sig över sidans fält. Meningarna verkar flyta eller smälta från varandra. Saterstrom innehåller också text som förmodligen dras från en programguide för konfedererade bollar, med bläcksträcker som gör meningarna halvläsliga, men fortfarande transkriven, som om ordenas spöken förblir närvarande. Vignetterna beskriver ofta brutala och olycksbådande scener, och Saterstroms inställning till formen återspeglar den spökade känslan.

Young Tambling av Kate Greenstreet

Kate Greenstreet är en poet som ofta arbetar med prosafragment, eller i långa prosaliknande linjer som kan tyckas vara berättelser. I alla hennes böcker ( skiftlägeskänsliga, Young Tambling, The Last 4 Things, The End of Something ), Det finns en känsla av att något slutar eller har slutat, men det kommer att dokumenteras - kommer ihåg. Greenstreet säger att den första idén för Young Tambling var att skriva en bok som inte är "självbiografi, utan om biografi", även om hon i slutändan kallar det "experimentell memoar."

Titeln kommer från folkbaladen "Young Tambling" eller "Tam Lin", där en ung kvinna räddar en man genom att inte släppa honom när älvor förvandlar honom till olika vilda djur och farliga föremål. Flickan driver berättelsen och räddar den manliga karaktären. Greenstreet utforskar denna berättelse, balladformen och hennes egna minnen. Men också på ett mer impressionistiskt sätt skriver hon dikter / prosafragment inspirerade av balladen. Hon Tam Lin håller fast vid andra människor, sig själv, sina minnen och det finns också metaforer i balladen för den kreativa handlingen (håller fast vid verket när det förändras och förvandlas) och upplever konst (blir den transformerande figur som hålls ).

Formen på Young Tambling självt förändras alltid: ibland ser en sida i texten ut som en uppsats, ibland memoarer, prosadikter, dikter med rader. Det finns bilder i boken, inklusive fotografier, utskrifter eller etsningar och skannade papper full av handskrift. Citat introducerar varje nytt avsnitt, och senare kommer samma citat att visas igen, halv raderade. Dessa strukturer föregår skrivprocessen och minnesprocessen. Det finns en känsla av att försöka fånga, dokumentera eller spela in varje steg i något när det rör sig och förändras.

Dictee av Theresa Hak Kyung Cha

Theresa Hak Kyung Cha var en konceptkonstnär som ofta arbetade med performance och film. Född i Busan kom hon till USA med sin familj under Korea-kriget. Hon utbildades i franska språkliga katolska skolor och fick sedan fyra grader från UC-Berkeley. I Dictee, de många olika vinklarna i Chas bakgrund och perspektiv känns och är närvarande, som om hon använde allt till sitt förfogande för att skapa något helt original.

Ibland är boken skriven på långa prosasidor, ibland i fragment som ser ut som prosadikter. De flesta avsnitt är inspirerade av kvinnor från Chas familj, koreanska historia, grekisk myt (muses) och katolsk tradition (Joan of Arc och Chas namngivare, St. Therese). Visuella material som fotografier, historiska dokument, brev, kalligrafi, listor och diagram ingår. Vissa avsnitt är som skrivna med manusliknande språk, som om de beskriver kameraskott av film som inte finns. Vissa avsnitt i boken liknar stilistiskt på de typer av övningar som finns i språkböcker, och "dictee" hänvisar till en övning i fransk diktat där eleverna skriver ner vad deras lärare säger. Religion, familj, kvinnlighet, historia, konst, film, koreanska, franska och engelska var alla språk i Chas liv, och det finns en känsla i Dictee av krafterna och figurerna i hennes liv och Cha själv trytry till kommunicera eller uttrycka något.

Speedboat av Renata Adler

Speedboat är en roman uppdelad i vad som ser ut som betitlade kapitel eller avsnitt, men även om de är kopplade kan de också tänkas stå på egen hand, så att de kan se ut som noveller eller uppsatser. Kapitlen själva består av anslutna fragment som samlas ihop: varje sida ser ut som en typisk prosasida, men texten hoppar från en scen, bild, anekdot eller reportapp till en annan. Allt här ur ett karaktärs perspektiv, Jen Fain, som är journalist i 70-talets New York. Läsaren lär sig karaktären genom det hon ser, observerar och kommer ihåg.

Äldre, mer traditionella tillvägagångssätt till romanen like liknar berättelsens båge reflect reflect speglar inte alltid hur det moderna livet känns. Men så många författare som försöker driva på denna punkt slutar skriva böcker som är en ansträngning att läsa och inte ger läsaren mycket chans att ansluta. Speedbåt är dock rolig och rolig, och det skapar en känslomässig och visceral upplevelse för läsaren. Varje fragment är en destillation: läsaren förstår intuitivt så mycket i bara ett stycke eller en rad och genom den rytm som skapas av meningarna och rörelsen från ett fragment till ett annat. (Dessa typer av tillvägagångssätt är bekanta för poeterna och komiker, och ibland journalister.) Speedboat rör sig på ett snabbt klipp som känns samtidigt blåsigt och melankoliskt och väcker inte bara hur den tid och plats måste ha varit, men också hur det är gillar att vara ständigt runt andra människor, men ändå ensamma.

Andra rekommenderade författare

Och naturligtvis finns det många andra kvinnliga författare som arbetar på hybrid- / tvärgenre-sätt och bör inkluderas!

  • Mary Robison
  • Elizabeth Hardwick
  • Bhanu Kapil
  • Joy Williams
  • Mary Ruefle
  • Gro Dahle
  • CD Wright
  • Anne Carson
  • Alice Notley
  • Virginia Woolf
  • Clarice Lispector
  • Gertrude Stein
  • Fanny Howe
  • Renee Gladman
  • Bernadette Mayer
  • Gwendolyn Brooks
  • Hilda Hilst
  • Danielle Dutton
  • Nathalie Sarraute
  • Carole Maso
  • etc. etc.!