John Keats

Introduktion och text till "till hösten"

John Keats talare i "Till hösten" firar skönhetens unika egenskaper tillsammans med melankoli som genomsyrar höstsäsongen. Diktet spelas upp i tre strofer. Varje välgjorda stroff innehåller elva kantade linjer. Rime-planen för den första strofen är ABABCDEDCCE. Rime-schemat för den andra strofen såväl som den tredje strofen är ABABCDECDDE.

( Observera: stavningen "rim" introducerades på engelska av Dr. Samuel Johnson genom ett etymologiskt fel. För min förklaring för att endast använda det ursprungliga formuläret, se "Rime vs Rhyme: An Unfortunate Error.")

Till hösten

Säsong av dimma och mjuk fruktbarhet,
Den mogna solens nära barmvän;
Konspirerar med honom hur man laddar och välsignar
Med frukt löper vinrankorna runt halmånen;
Att böja med äpplen mossens stugaträd,
Och fyll all frukt med mognad till kärnan;
För att svälla kalebass och plumpa hasselskal
Med en söt kärna; att ställa in spirande mer,
Och ännu mer, senare blommor för bin,
Tills de tror att varma dagar aldrig kommer att upphöra,
För sommaren har o'er-brimm'd deras klumpiga celler.

Vem har inte sett dig ofta mitt i din butik?
Ibland kan den som söker utomlands hitta
Du sitter slarvig på ett kornbotten,
Ditt hår mjukt lyft av den vinkande vinden;
Eller på en halv skördad fårljud sovande,
Druvade med rök av vallmo, medan din krok
Sparar nästa skår och alla dess blommor:
Och ibland behåller du som en hämtning
Ställ ditt ladade huvud över en bäck;
Eller av en cyder-press, med tålmodig utseende,
Du tittar på de sista oozingen timmar för timmar.

Var är vårens låtar? Ja, var är de?
Tänk inte på dem, du har din musik också, -
Medan spärrade moln blommar den mjuka-döende dagen,
Och röra vid stubbslättarna med en rosig nyans;
Sedan i en våldsam kör sörjer de små gnatsna
Bland flodsallorna, uppburna
Eller sjunker när den lilla vinden lever eller dör;
Och fullvuxna lamm högt bleat från kuperad bourn;
Hedge-crickets sjunger; och nu med diskant mjuk
De röda bröstet visslar från en trädgårdsskörd;
Och samla svalor twitter i himlen.

Läsning av "Till hösten"

Kommentar

Skönhet med melankoli erbjuder ett lockande ämne under höstsäsongen.

First Stanza: Drama of Summary

Den mogna solens nära barmvän;
Konspirerar med honom hur man laddar och välsignar
Med frukt löper vinrankorna runt halmånen;
Att böja med äpplen mossens stugaträd,
Och fyll all frukt med mognad till kärnan;
För att svälla kalebass och plumpa hasselskal
Med en söt kärna; att ställa in spirande mer,
Och ännu mer, senare blommor för bin,
Tills de tror att varma dagar aldrig kommer att upphöra,
För sommaren har o'er-brimm'd deras klumpiga celler.

I den första strofen hörs talaren som dramatiserar en sammanfattning som beskriver höstsäsongen tillsammans med vad som ofta kan inträffa under den färgstarka tiden på året: "Säsong av dimma och mjukt fruktighet, / Nära barmvän av den mogna solen / / Konspirera med honom hur man laddar och välsignar / Med frukt löper vinstockarna som sträcker sig över halmtak. " Talaren tillåter höstsäsongen att "konspirera [e]" med solen för att skapa de läckra druvorna och andra frukter som kommer att skördas snart.

Säsongen arbetar med solen för att motivera träden att "böja sig med äpplen" och "fylla all frukt med mognad till kärnan", och "Att svälla kalebass och plumpa hasselskalna." Den underbara säsongen uppmuntrar växternas blommakraft "för bin" och binen "tror att varma dagar aldrig kommer att upphöra."

Andra strofen: Direkt adressera fruktbar säsong

Vem har inte sett dig ofta mitt i din butik?
Ibland kan den som söker utomlands hitta
Du sitter slarvig på ett kornbotten,
Ditt hår mjukt lyft av den vinkande vinden;
Eller på en halv skördad fårljud sovande,
Druvade med rök av vallmo, medan din krok
Sparar nästa skår och alla dess blommor:
Och ibland behåller du som en hämtning
Ställ ditt ladade huvud över en bäck;
Eller av en cyder-press, med tålmodig utseende,
Du tittar på de sista oozingen timmar för timmar.

I den andra strofen flyttar talarna sedan sin oro från att bara beskriva till att direkt ta itu med säsongen, medan han talar till hösten som om det var en människa: "Ibland kan den som söker utomlands hitta / Du sitta slarvig på ett kornbotten, / Ditt hår mjukt lyft av den vindande vinden. "

Hösten har nu förvandlats till en kvinna, vars "mjuka hår" blåses om behagligt på en mild vind. Den fascinerande personifierade hösten kan också vara belägen i fälten som drunknar "med rök av vallmo."

Vid andra tillfällen kan höstens personifierade betraktas som "en hämtning som du håller / ständigt ditt ladade huvud över en bäck." Hösten kan också hittas "av en cyder-press" när den ser på den välsmakande cider som pressas från äpplen som hade sett böja träden.

Tredje strofe: säsongen som vän

Var är vårens låtar? Ja, var är de?
Tänk inte på dem, du har din musik också, -
Medan spärrade moln blommar den mjuka-döende dagen,
Och röra vid stubbslättarna med en rosig nyans;
Sedan i en våldsam kör sörjer de små gnatsna
Bland flodsallorna, uppburna
Eller sjunker när den lilla vinden lever eller dör;
Och fullvuxna lamm högt bleat från kuperad bourn;
Hedge-crickets sjunger; och nu med diskant mjuk
De röda bröstet visslar från en trädgårdsskörd;
Och samla svalor twitter i himlen.

Den tredje strofen hittar nu talaren som skiftar blicken igen: han fortsätter att prata till hösten som om säsongen var en människa, till och med en vän. Men talaren gör nu en ensidig jämförelse av hösten med våren. Han frågar säsongen med intensitet: "Var är vårens låtar?" Och sedan upprepar han sin förfrågan: "Ja, var är de?"

Upprepningen uppmuntrar sina lyssnare och läsare att känna att talaren faktiskt håller på att klaga på förlusten av vårens låt, men då varnar han det personifierade hösten att inte bry sig om den bristen på låtar, för höst har en egen musik: "Tänk inte på dem, du har din musik också." Talaren ger sedan en katalog över ljuden som täcks av mogen höstsäsong.

Som en inställning för ljuden från hösten skapar högtalaren en fantastisk bild: "Medan hällmoln blommar den mjuka-döende dagen / Och rör vid stubbslättarna med en rosig nyans." Läsaren eller lyssnaren kan sedan intuitivt höra musiken från en "våldsam kör" av små gnats "sörja", "" sväljer, bär upp ", " den lilla vinden lever eller dör. "

Läsare och lyssnare kan också lyssna på, "fullvuxna lamm" som tappar, "[h] kantkryckor" sjunger ", " med diskant mjukt / rödbröst visselpipa "och" samla svalor twitter i himlen. " Keats underbara bilder har gett hans publik mer än tillräckligt med skönhet genom melankoli för att göra höstsäsongen till en favorit, vilket gör den säsongen tävlar med våren och sommaren samtidigt som vintern en definitiv körning för sina pengar.

Life Sketch av John Keats

John Keats namn är en av de mest kända i bokstävernas värld. Som en av de mest framgångsrika och allmänt antologiserade poeterna av den brittiska romantiska rörelsen, förblir poeten ett under, efter att ha dött i tidig ålder av 25 och lämnat en relativt knapp arbetsgrupp. Att hans rykte har blivit mer fantastisk genom århundradena vittnar om det höga värdet som hans poesi placerade. Läsarna har insett att Keats-verk alltid är roliga, insiktsfulla och trevliga underhållande.

Tidiga år

John Keats föddes i London den 31 oktober 1795. Keats 'far var en livstabil ägare. Hans föräldrar dog båda medan Keats fortfarande var ett barn, hans far när Keats var åtta år och hans mor när han bara var fjorton. Två

Köpmännen i London tog upp ansvaret att uppfostra de unga Keats, efter att ha tilldelats uppgiften av Keats mormor. Således blev Richard Abbey och John Rowland Sandell pojkens främsta vårdnadshavare.

Abbey var en rik köpman som handlade med te och tog på sig huvudansvaret för Keats uppfödning, medan Sandells närvaro var ganska liten. Keats deltog i Clarke School på Enfield tills han var femton år gammal. Därefter slutade väktare Abbey pojkens närvaro på den skolan så att Abbey kunde registrera Keats i medicinsk studie för att bli en licensierad apotekare. Keats beslutade dock att avstå från det yrket till förmån för att skriva poesi.

Första publikationer

Tur för Keats, han blev bekant med Leigh Hunt, en redaktör av inflytande vid examinatorn. Hunt publicerade Keats två mest antologiserade sonetter, "On First Looking into Chapman's Homer" och "O Solitude." Som Keats mentor blev Hunt också det medium genom vilket den romantiska poeten bekanta sig med de två viktigaste litterära figurerna från den perioden, William Wordsworth och Percy Bysshe Shelley. Genom påverkan av denna litterära royalty kunde Keats publicera sin första diktsamling 1817, vid 22 års ålder.

Shelley rekommenderade Keats, troligen på grund av sin unga ålder, att den unga poeten skulle hålla på med att publicera tills han hade samlat en mer betydande samling verk. Men Keats tog inte detta råd, kanske av just rädsla för att han inte skulle leva tillräckligt länge för att samla en sådan samling. Han verkade känna att hans liv skulle vara kort.

Inför kritikerna

Keats publicerade sedan sin 4000-linjers dikt, Endymion, bara ett år efter att hans första dikter hade tagits fram. Det verkade Shelleys råd har blivit uppmärksamma på när kritiker från de två mest inflytelserika litterära tidskrifterna under perioden, The Quarterly Review och Blackwood's Magazine, omedelbart attackerade den unga poetens herculeaska ansträngning. Även om Shelley var överens med kritikerna, kände han sig skyldig att tillkännage att Keats var en begåvad poet trots detta arbete. Shelley gick troligen för långt och skyllde Keats förvärrade hälsoproblem av de kritiska attackerna.

Sommaren 1818 engagerade Keats en vandringstur i norra England och in i Skottland. Hans bror Tom led av tuberkulos, så Keats återkallade hem för att ta hand om sitt sjuka syskon. Det var runt hans tid som Keats träffade Fanny Brawne. De två blev förälskade, och romantiken påverkade några av Keats bästa dikter från 1818 till 1819. Även under denna tid komponerade han sitt stycke med titeln "Hyperion", som är en Milton-influerad grekisk skapelseberättelse. Efter att hans bror dog, upphörde Keats att arbeta med denna skapelsemy. Senare nästa år tog han upp stycket igen och reviderade det som "The Hyperion Fall". Stycket förblev opublicerat till 1856, cirka 35 år efter poetens död.

En av de mest kända brittiska romantikerna

Keats publicerade en ytterligare diktsamling 1820, med titeln Lamia, Isabella, The Eve of St. Agnes och Other Poems . Förutom de tre dikterna som utgör titeln på samlingen inkluderar denna volym hans ofullständiga "Hyperion", "Ode på en grekisk urn", "Ode på melankoli" och "Ode till en nattergal, " tre av hans mest allmänt antologiserade dikter. Denna samling fick stort beröm av sådana litterära jättar som Charles Lamb och andra, förutom att Hunt och Shelley all skrev entusiastiska recensioner av samlingen. Till och med den ofullständiga "Hyperion" accepterades ivrigt som en av de finaste poesiska prestationerna i brittisk poesi.

Keats var nu mycket sjuk av tuberkulos i sina avancerade stadier. Han och Fanny Brawne hade fortsatt att korrespondera, men på grund av Keats dåliga hälsa såväl som den stora tid det tog för honom att engagera sin poetiska muse, har de två länge betraktat äktenskap som en omöjlighet. Keats läkare rekommenderade att poeten skulle söka ett varmt klimat för att lindra lidande av sin lungsjukdom, så Keats flyttade från det kalla, våta London till värmen i Rom, Italien. Målaren Joseph Severn följde Keats till Rom.

Keats är ett av de mest kända namnen i den brittiska romantiska rörelsen, tillsammans med William Blake, Anna Laetitia Barbauld, George Gordon, Lord Byron, Samuel Taylor Coleridge, Felicia Dorothea Hemans, Percy Bysshe Shelley, Charlotte Turner Smith och William Wordsworth, trots att Keats dör i unga 25 års ålder. Den unga poeten gav efter för tuberkulos, sjukdomen som hade plågat honom i flera år, i Rom den 23 februari 1821. Han begravdes i Campo Cestio eller den protestantiska kyrkogården eller kyrkogården för icke-katolska utlänningar.

Linda Sue Grimes 2017