Kontakta författare

Sofonisba Anguissola, självporträtt (?), A. 1558, Milan, Brera Art Gallery |

Ett specialfall i den europeiska konsthistorien

Sofonisba Anguissola (Cremona a. 1531 Palermo 1625) är ett ganska unikt fall i den europeiska konsthistorien. Hon är en av de mycket få kvinnliga konstnärer under renässansen och efter renässansperioden och säkert den enda som tillhör en aristokratisk familj. Detta tillstånd kan ha hjälpt henne att uppnå den stora berömmelse hon har haft under sina dagar, men har antagligen också bidragit till den nästan totala glömska som har täckt hennes namn i århundraden. På grund av sitt ädla ursprung kunde hon inte sälja sina verk, som bara erbjöds som en gåva, och hon kunde inte heller utöva anatomi och i studier av nakna ämnen. Detta var inte tillåtet för kvinnor och särskilt för en ädel kvinna. Hennes verk är nästan uteslutande begränsat till porträttet och många av hennes verk har förlorats eller tillskrivits andra konstnärer på grund av bristen på uppdragskontrakt. Först under de senaste två decennierna, med flera seriösa studier och utställningen 1994, i hennes hemstad, Cremona, som samlade 71 av hennes verk från hela världen, har uppmärksamheten återkommit på denna konstnär som kunde föra en ny naturlighet i porträttkonsten som förutser vissa miljöer som är typiska för XIX-talet. Vasari ägnade inte ett liv åt henne i sina liv (kanske också för att hon inte kunde betraktas som en professionell konstnär), men han kom ihåg henne i slutet av Properzia de 'Rossis liv. När han talar om en annan aristokratisk amatörmålare (Lucrezia della Mirandola), säger han: Sofonisba från Cremona, dotter till Messer Amilcaro Anguisciuola, har arbetat med designens svårigheter med större studier och bättre nåd än någon annan kvinna i vår tid, och hon har inte bara lyckats rita, måla och kopiera från naturen, och att göra utmärkta kopior av verk av andra händer, utan har också exekverat ensam några mycket val och vackra målningar ... ” Sofonisba var inte ett isolerat fall i hennes familj. Två av hennes systrar, Elena och Lucia, ägnades åt målning och en annan, Minerva, var angelägen om poesi. Detta vittnar om idealerna i humanistisk kultur som närade en ädla familj i en provinsstad i norra Italien under XVI-talet och gjorde att en dotter till detta kunde kallas till domstolen i Spanien.

Porträtt av Bianca Ponzoni (a. 1558), Berlin, Staatliche Museen Preussischer Kulturbesitz, Gemaldegallerie - Sofonisbas mamma är klädd i gyllene brokader, med Flohpelzchen (sabel bunden i guld, ursprungligen använd mot loppor) i handen. |

Anguissolas rötter

{ "Lat": 44.984077, "lng": 9, 82248, "zoom": 9, "mapType": "TERRAIN", "markörer": [{ "id": 54.123, "lat": "44, 958817", "lng" : "9.547821", "name": "Gazzola", "address": "29010 Gazzola PC, Italia", "description": ""}], "moduleId": "25793826"} A Gazzola: 29010 Gazzola PC, Italia

Få vägbeskrivningar

Anguissola har sitt ursprung från byarna Pigazzano och Gazzola. På dessa platser, i Piacenzas territorium, i närheten av floden Trebbia, ägde en blodig strid mellan karthager och romare i II Century bC (slaget vid Trebbia). Vissa namn som återkommer i familjen, till exempel Annibale, Amilcare, Asdrubale, minns den händelsen. Sofonisba (II Century bC) var en modig och olycklig karthagisk prinsessa.

Bildandet i Cremona

Sofonisba föddes i Cremona omkring 1531, först av sju barn (sex flickor och en pojke: Sofonisba, Elena, Lucia, Minerva, Europa, Asdrubale, Anna Maria). Cremona är en liten stad i Lombardiet som ligger på den vänstra stranden av floden Po. Anguissola var en familj med forntida adel men med begränsade ekonomiska resurser. Sofonisbas far, Amilcare, hade gifte sig med Bianca Ponzoni, från en av de viktigaste familjerna i Cremona, men de hade inget annat än huset och trädgården där de bodde med den betrodda tjänaren Giovanna, som förekommer i några av de bekanta porträtten av Sofonisba. Amilcare hade vestryman-kontoret, det vill säga att han tillhörde gruppen medborgare som var skyldig att kontakta konstnärerna för dekoration av katedralen och de andra kyrkorna i staden. Han var passionerad med bokstäver och konst och hade kontakt med många målare på grund av sitt kontor. Så när Sofonisba och hennes syster Elena visar sin möjlighet att måla, tvekar han inte att skicka dem till verkstaden hos Bernardino Campi, målare på Lombard-sättet som hade fått en bra framgång i porträttkonsten. I Campis butik fick de två ädla Anguissola lektionerna separat från de andra eleverna. Campi flyttade till Milano 1550. Han ersattes i undervisningen av de unga Anguissola-systrarna av en annan Bernardino, Gatti, från Parma och elev till Correggio. Bland mästarna i Sofonisba är det också värt att nämna miniatyristen Giulio Clovio (1498-1578), som Sofonisba hade träffat i Piacenza på Farnese slott. Clovio lärde henne miniatyrtekniken, som Sofonisba kommer att använda i några av sina porträtt.

(1555) schackspelet

Schackspelet (1555), Poznam, Muzeum Narodne |

Detta är förmodligen Sofonisbas mest berömda målning. Hennes yngre systrar framställs när de spelar schack i hemträdgården, maiden Giovanna verkar diskret vid höger gränsen till målningen. Det är en äkta bild av en daglig scen, avslöjad genom spelet av blickar. Den äldre syster, Lucia, har ätit drottningen till sin motståndare, den yngre Minerva, och hon tittar stolt på Sofonisba, den äldsta syster som porträtterar scenen. Minerva i sin tur blickar förvånad över Lucia och den yngsta, Europa, ser rolig på henne. På alla, det vackra öga av piga Giovanna från kanten av scenen. Bergslandskapet, detsamma som visas i familjeporträttet, är imaginärt eftersom Cremona är långt ifrån någon kulle eller berg.

(1559 eller 1550) Självporträtt med Bernardino Campi

Självporträtt med Bernardino Campi, Siena, Pinacoteca Nazionale |

Detta mycket originella självporträtt är en hyllning av Sofonisba till sin mästare Bernardino Campi. Idén att framställa Bernardino Campi som i sin tur skildrar sin elev Sofonisba är nyskapande. Målningen kan vara daterad 1550, året då Campi var tvungen att flytta till Milan och lämna Sofonisba-undervisningen eller kanske 1559, när Sofonisba träffade Campi igen, under sin vistelse i Milan innan resan till Spanien. Sofonisba verkar större och mer central än hennes lärare. Centraliteten och storleken på Sofonisba kan antyda att hon nu känner sig tillräckligt för att gå på sina egna ben och att eleven är avsedd att överträffa läraren. Eller kanske kan det innebära det allmänna konceptet, som också måste vara kär för hennes lärare, att målaren alltid måste betrakta ämnet mer betydelsefulla än han själv.

(1555) Child Bitten by a Crayfish

Barnet bett av kräftor (1555), Neapel, Museo di Capodimonte |

Om denna panel delas en berättelse ut som är värt att veta. Fadern Amilcare hade bett Michelangelo att bedöma en teckning av dotter. Sofonisba hade målat ett barn som skrattade åt att se en gammal kvinna som lär sig alfabetet. Michelangelo uppskattade ritningen, men han bad Sofonisba att skicka honom ett gråtande barn, eftersom han säger att det är svårare att framställa gråtet än skrattet (detta är uppenbarande för karaktären ). Därför porträttade Sofonisba sin lilla bror Asdrubale som gråter, förrädiskt klämt av systeren Europa. Hon namngav teckningen: Child Bitten by a Crayfish. Michelangelo sa att han själv inte kunde ha gjort bättre. Vasari inkluderade ritningen i sin ritbok och Caravaggio kan ha inspirerats av den i hans målning Boy Bitten av en ödla.

Porträtt av Massimiliano Stampa (1557), Baltimore, Walters Art Gallery |

Mot den spanska domstolen

Fadern Amilcare var smart att hantera sin dotter talang. Han använde sina relationer för att marknadsföra Sofonisbas verk och skickade dem som en gåva till viktiga människor. Hon fick ett brett rykte och hennes självporträtt blev eftertraktade. I ett brev daterat 1559 klagar Annibal Caro, säkert en kulturell kultur av icke-sekundär betydelse under sina dagar, för att bli uppmanad av fadern Amilcare att ge tillbaka det målning som han hade donerat honom tidigare. "Eftersom jag hade det förstår jag inte varför du vill ha det tillbaka, om inte för den dåliga uppskattningen du har av mig, och mindre av ditt ord och ära ..." Uppenbarligen kunde produktionen av Sofonisba inte följa efterfrågan . Hennes arbete är koncentrerat på självporträtt eller porträtt av hennes familjer, med några utflykter i de heliga målningarna. Nyheten som kommer att förändra hennes liv kommer 1559. Filip II av Spanien har gifte sig med Elisabeth av Valois, dotter till Frankrikes kung Henry II och Caterina de 'Medici. Hertigen av Alba vet att Elisabeth är angelägen om att måla och därför tänker han på Sofonisba som den perfekta följeslagaren för drottningen, som kan hjälpa henne att övervinna övergivandet av hennes land. Sofonisba blir damen i väntan på Elisabeth av Valois och hennes lärare i målning. I slutet av sommaren åker Sofonisba till Milano med hela familjen. Hon stannar på guvernörens palats i Milano i två månader och sedan, i november, åker hon till Spanien.

(1556) Självporträtt vid staffli

Självporträtt vid staffli (1556), Lancut, Muzeum Zamek |

Sofonisba, med en dyster ung kvinnas stränga klänning, portretterar sig själv när hon målar ett religiöst ämne. Detta är ett originalt sätt att kombinera ett religiöst tema med ett självporträtt. Här är målaren större än motivet (annars än i Porträtt med Bernardino Campi) och innehar huvudpositionen i målningen. Det finns en märklig kontrast mellan Sofonisbas stränga ställning och Madonnas fria och kärleksfulla gest som kysser barnet.

(1559) Familjeporträtt

Familjeporträtt (1559), Nivaa, Nivaagaards Malerisamling |

Porträttet av fadern Amilcare som ömt håller en hand på axeln på sin son Asdrubale är en tydlig bild av den välbekanta hierarkin: Asdrubale, stolt poserar med svärdet vid sin sida, är arvingen till Amilcare. Liksom i schackspelet studeras intresset med blickar noggrant. Asdrubale tittar på den äldre syster Minerva, som återvänder blicken medan fadern stirrar mot Sofonisba. Målningen lämnades oavslutad på grund av Sofonisbas avgång till Spanien.

Porträtt av Philip II av Spanien (1565), Madrid, Prado Museum |

Philip II regerade under Spaniens periodens största makt. Han riktades av en stark religiös känsla, som ledde honom till att bekämpa protestantismen för att ange de katolska idealen, även om denna politik var helt framgångsrik i Holland och i England. Detta porträtt, daterat 1565, är anpassningen av en föregående målning, och var förmodligen avsedd att para ihop med ett porträtt av Philip s fjärde fru, Anne av Österrike. Sofonisba har lagt till ett radband i handen, som en referens till Rosary festmåltid som instiftades av påven Gregory XIII för att fira minnet av vinsten i Lepanto-striden, men hon har oförändrat den suveräna unga ansiktet för att sprida de 22 åren mer än hans fru.

Porträtt av den spanska kungafamiljen

Sofonisba har bott på Spaniens domstol under 13 år. Där blev hon en nära vän till drottningen Elisabeth av Valois. De två kvinnorna delar kärleken till måleri och den humanistiska kulturen. Sofonisba, som är mer än tio år äldre än Elisabeth, är en sorts äldre syster till henne, liksom hennes lärare i målning. Hon hjälper till att de två Elisabeth s döttrar, Isabella Clara Eugenia och Catherine Michelle, föddes. Vid domstolen arbetar Sofonisba nära med de officiella porträttmännen Alonso Sanchez Coello och Juan Pantoja de la Cruz, så att några av hennes målningar har tillskrivits dem. Hennes ansträngning är nu att göra den rikligt broderade kläderna från kungafamiljens medlemmar och att tillföra en vitalitet i deras strikta ställningar. I många fall är denna operation framgångsrik. Don Carlos, den olyckliga sonen till Philip, som lider av psykiska och fysiska smärtor, var så glad över porträttet av Sofonisba att han beställde dussintals kopior av det: endast Coello sägs ha gjort 13 kopior. Elisabeth dör 1568. Sofonisba måste nu vara nära de två barnen som hon sett född. Philip erbjuder henne att gifta sig med en spansk riddare och att stanna vid domstolen, men Sofonisba ber honom att hitta en italiensk make till henne. 1573 gifter sig hon med ombud den adelige sicilianska Fabrizio Moncada, som hade träffats vid domstolen, och sedan åker hon till Sicilien.

(a. 1561) Porträtt av Don Carlos

Don Carlos son till kungen Philip II (a. 1561), Madrid, Prado Museum |

Den äldsta sonen till Filip II hämtades och han hade ett kortare ben. Han fängslades på beställning av sin far och dog sex månader senare, 23 år gammal. Sofonisba har framställt honom i tre fjärdedelar med en kappa lodjur för att dölja sina brister. Don Carlos älskade detta porträtt så mycket att han beställde flera kopior av det.

(a. 1562) Porträtt av Alessandro Farnese

Porträtt av Alessandro Farnese (a. 1562), Dublin, Irlands nationalgalleri |

Alessandro Farnese (1545 - 1592), son till Ottavio Farnese och Margaret av Österrike, hertigen av Parma och Piacenza, utbildades vid den spanska domstolen. Mellan familjerna Anguissola och Farnese fanns en gammal bitterhet, eftersom en förfader till Sofonisba hade ledat konspiration som dödade Alexander farfar. Det vackra porträttet av Sofonisba understryker den starka karaktären hos den unga Alexander, som kommer att bli general av Philip II.

Den sicilianska perioden, Fabrizios död och det nya äktenskapet

Efter äktenskapet bosatte sig Sofonisba och hans man i Paternò, nära Catania, på den östra kusten av Sicilien. Fabrizio Moncada tillhör en mäktig och rik familj av forntida spanskt ursprung. Men Sofonisba kontrasteras av hustrun till Cesare, den äldre bror till Fabrizio, arvtagare från Moncadas äktenskap. Under dessa år måste Sofonisba möta både skillnaden i familjen Moncada och den ekonomiska svårigheten (denna är en konstant i hela hennes liv). Fabrizio påbörjar en resa till Madrid 1578. Han vill träffa kungen för att fördöma sin svärersons komplott för att hålla honom borta från Monacadas arv efter hans bror Cesares död. Men piraterna attackerar fartyget nära Neapel och Fabrizio dör under mystiska omständigheter. Philip II erbjuder Sofonisba att återvända till domstolen, men hon vill inte lämna Italien igen. Hans bror Asdrubale når henne på Sicilien för att ta henne tillbaka till Cremona. Men uppenbarligen var hon inte avsedd att återvända i sitt hemstad. De två går ombord i Palermo på ett fartyg till Genua. Skipets kapten är Genoan Orazio Lomellini, en köpman som Sofonisba redan träffat under en tidigare vistelse i Palermo med Fabrizio. Det är kärlek vid första anblicken. Lomellini, mycket yngre än Sofonisba, är en naturlig son till Nicolò. Hans far tillhör en rik och driftig familj. Fartyget måste stoppa i hamnen i Livorno på grund av det dåliga vädret. Lomellini tar Sofonisba och Asdrubale till Pise, eftersom Livorno inte kunde ge något boende. Där gifter sig Lomellini och Sofonisba i ett kloster, den 24 december, trots Asdrubale motsatta vilja.

Pojke och flicka i familjen Attavanti (tidigt 1580-tal), Oberlin College, Allen Memorial Art Museum - Detta porträtt är en av de få kända målningarna från den genoiska perioden |

Den genoiska perioden

Våren 1580 anländer Orazio Lomellini och hans fru till Genua. Under Andrea Dorias styre upplever staden sitt gyllene århundrade. De rikaste familjerna flyttar från de gamla medeltida kvarteren till en ny zon med namnet Strada Nuova, där magnifika nya palats håller på att byggas. Arkitekter, dekoratörer, målare kommer från alla delar av Italien. De två makarna byter hem nästan varje år, från en byggnad till en annan, antagligen på grund av att Orazios kontrakt med hans kunder inkluderar boendet. Deras hem besöks av flera konstnärer som möter Sofonisba. De kommer för att diskutera porträttkonsten och be om några råd om de rätta människorna att närma sig i Spanien för att få del i de stora verken för byggandet av Escorial. Bland dem är den unga Francesco Piola, som kommer att lära sig miniatyrtekniken och att hon kommer att älska som en son och Luca Cambiaso, en ledande exponent för den genoiska mannerismen. Dokumenten (brev, inventeringar) intygar att hennes aktivitet under den genoiska perioden har varit rik. Det inkluderar porträtt till medlemmarna i de aristokratiska familjerna samt några religiösa verk. Men de flesta av dem går förlorade, och det finns mycket få vittnesmål om denna långa period.

(1595) Lady of Mistery

Lady in a fur wrap (1595?), Glascow, Pollok House |
Porträtt av Infanta Catherine Michelle hertiginnan av Savoy (1595), Madrid, Prado Museum |

Porträttet av kvinnan känd som damen i en pälsomslag, numera visad i Pollok-huset i Glascow, hittades i Paris på 1800-talet, 300 år efter att det hade målats. Duken beskrevs som "grekarens dotter". Så det tillskrivs den spanska målaren av grekiskt ursprung, El Greco. Emellertid har många forskare lagt märke till att denna målning är mycket långt ifrån den speciella, deformerande stilen hos El Greco. Vissa är övertygade om att den verkliga författaren till porträttet kan vara Sofonisba och att det borde vara daterat 1595, när hon åkte från Genua till Turin för att träffa den kära Catherine Michelle, den yngsta dotter till Elisabeth, som hade gifte sig med Carlo Emanuele I, hertig av Savojen. Vid det tillfället gjorde Sofonisba ett porträtt av kvinnan, rikt klädd och ett porträtt av dottern, Margaret av Savoy, med en dvärg. Porträtten var avsedda till Katarinas far, Filip II. På samma dagar kan hon ha gjort det andra porträttet, där Catherine framträder i mindre formella kläder, klädd i en kappa ermine (eller lodjur?) Och en slöja som avslöjar några juveler. Faktum är att likheten mellan kvinnorna i de två målningarna är imponerande. Dessutom är de täckta med samma frisyr, på mode i dessa dagar.

Antony Van Dyck, porträtt av Sofonisba Anguissola (1624), Sackville Collection |

De senaste åren i Palermo och mötet med Van Dyck

Med tiden blir Sicilien centrum för Orazio Lomellinis verksamheter. Så 1615 bestämmer han sig för att flytta till Palermo. Sofonisba är mer än 80 år gammal och har synproblem. Förmodligen är konstnären inte nöjd med idén om en ny resa, men hon accepterar Orazios beslut. Hon återvänder till landet där hon har bott svåra år med sin första make Fabrizio. De köper ett palats i kvarteret Seralcadij, av arabiskt ursprung. Trots sina problem med ögonen fortsätter Sofonisba att måla. 1624 kallar den nya Viceroyen på Sicilien, Emanuele Filiberto från Savoy, en son till Catherine Michelle (dog 1597) den unga flamländska konstnären Antony Van Dyck för ett porträtt. I staden finns det de första tecknen på pesten som kommer att döda 30 000 människor, inklusive Viceroy själv. Van Dyck åker flera gånger till Searalcadij för att träffa Sofonisba. Han ägnar ett porträtt till den äldre konstnären och skriver i sin dagbok att han har lärt sig mer av ett samtal med henne än från alla sina tidigare lärare. Sofonisba kommer att dö följande år, Orazio kommer att överleva 12 år till. Sju år efter hennes död lägger Orazio en rörande gravsten på hennes grav. Giulio, den naturliga sonen till Orazio, kommer att ge sin dotter namnet Sofonisba.