Edward de Vere, 17th Earl of Oxford

Den riktiga "Shakespeare" |

Inledning: Text av Sonnet 90 och Paraphrase

Sonnet 90: "Sedan hatar mig när du vill; om någonsin, nu"

Hata mig när du vill; om någonsin, nu
Nu, medan världen böjs mina gärningar att korsa,
Gå med trots lyckan, få mig att böja,
Och släpp inte in efter en förlust:
Ah! gör inte, när mitt hjärta har gjort sin sorg,
Kom bakifrån för en erövrad vei;
Ge inte en blåsig natt en regnig morgon,
Att dröja ut ett avsiktligt störtande.
Om du lämnar mig, lämna mig inte sist,
När andra små sorgar har gjort sitt trots,
Men i början kommer: så ska jag smaka
Först kanske det allra värsta av förmögenheten;
Och andra väderstammar, som nu verkar ve,
Jämförelse med förlust av dig verkar inte så.

Följande erbjuder en grov men ganska nära omskrivning av sonnet 90:

Om du måste minska mig, gå vidare; det verkar ibland att hela världen fungerar mot mig. Gå vidare och anpassa mig till mina fiender som skulle föra mig ner och inte bry sig om att kontrollera mig efter att jag är så låg. Men när jag visar att jag är starkare än dina försök att minska mig, försök inte att smyga på mig bakifrån som en besegrad feghet skulle göra; bara komma överens och försök inte förvärra saker. Om du tänker lämna mig, gör det medan jag fortfarande är något stark och står inför andra elände; det värsta är att jag tappar dig, inte själva sorgen. Om jag förlorar dig kommer all annan elände att verka lätt i jämförelse.

Som läsarna har observerat i de första 89 sonetterna från denna begåvade sonnettare, är hans talare duktiga på att göra argument till synes ut i luften. Talaren klagar ibland bittert över hans oförmåga att möta den tomma sidan medan han lider av det gänget av alla skribenter: författarblock. Ändå kan denna riksinnade, andligt starka poeter konstruera ett fascinerande drama ur sin frustration. Vad alla författare måste göra! Om de ska tjäna sitt salt!

Läsning av Sonnet 90

Kommentar

Talaren tänker på andra nederlag som skulle bleka i jämförelse med att han tappade sin mus.

Första Quatrain: Adressera hans Muse

Hata mig när du vill; om någonsin, nu
Nu, medan världen böjs mina gärningar att korsa,
Gå med trots lyckan, få mig att böja,
Och släpp inte in efter en förlust:

Återigen han talar om sin muse står talaren / poeten inför den möjliga flykten av sin muse från honom. Han överdriver genom att säga musen att hata honom, om hon måste. Men den smarta talaren befaller henne också att göra det snabbt medan han plockas av andra. Han ber henne sedan att inte bry sig om att återvända, för han kommer inte att vara lämplig att acceptera henne igen när han misstänker att han har förlorat henne permanent.

Second Quatrain: A Fickle Muse

Ah! gör inte, när mitt hjärta har gjort sin sorg,
Kom bakifrån för en erövrad vei;
Ge inte en blåsig natt en regnig morgon,
Att dröja ut en avsiktlig störtning.

Talaren beordrar sedan musen att inte återvända igen för att orsaka honom sorg, för han vet och avser att han kommer att kunna soldat på. Han kommer att undkomma "sorg". Men denna listiga högtalare vet också hur kärlek-vände-till-hat vill ge förolämpning mot skada. Han befaller sin fiffiga muse, "Ge inte en blåsig natt en regnig morgon, / Att dröja ut ett avsiktligt störtande."

Tredje Quatrain: "Om du vill lämna mig, lämna mig inte sist"

Om du lämnar mig, lämna mig inte sist,
När andra små sorgar har gjort sitt trots,
Men i början kommer: så ska jag smaka
Till att börja med det allra värsta av förmögenhet;
Och andra väderstammar, som nu verkar ve,
Jämförelse med förlust av dig verkar inte så.

Talaren beordrar sedan sin oberäknade muse att inte lämna honom efter att han har blivit kastad av andra elände. Han föredrar att möta hennes frånvaro tillsammans med de andra sorgarna. Det värsta talaren kan möta är förlusten av sin muse, och om han står inför det först, då vet han att han kommer att bli starkare och mer kapabel att uthärda alla andra förluster.

Kopplingen: "Och andra väderstammar, som nu verkar ve"

Och andra väderstammar, som nu verkar ve,
Jämförelse med förlust av dig verkar inte så.

De andra "ve (er)" som talaren måste drabbas av kan inte jämföra med "väderstammar" som att förlora sin mus skulle belasta honom. Denna talare beordrar sedan sin muse att göra honom med tillstånd att tillåta honom att återhämta sig på sin egen hastighet.

En kort översikt: 154-Sonnet-sekvensen

Forskare och kritiker av Elizabethan litteratur har fastställt att sekvensen för 154 Shakespeare-sonetter kan klassificeras i tre temakategorier: (1) Gift Sonnets 1-17; (2) Muse Sonnets 18-126, traditionellt identifierad som "Fair Youth"; och (3) Dark Lady Sonnets 127-154.

Äktenskapssonnetter 1-17

Talaren i Shakespeare ”Gift Sonnets” strävar efter ett enda mål: att övertyga en ung man att gifta sig och producera vackra avkommor. Det är troligt att den unge mannen är Henry Wriothesley, den tredje jarlen i Southampton, som uppmanas att gifta sig med Elizabeth de Vere, den äldsta dotter till Edward de Vere, 17th Earl of Oxford.

Många forskare och kritiker hävdar nu övertygande att Edward de Vere är författaren till de verk som tillskrivs nom de plume, "William Shakespeare." Till exempel Walt Whitman, en av USA: s största poeter har öppnat:

Tänkt av den europeiska feodalismens fulla hetta och puls - personifierar på enastående sätt den medeltida aristokratin, dess höga anda av hänsynslös och gigantisk kaste, med sin egen speciella luft och arrogans (ingen ren imitation) - bara en av de "vargiga earls "så överflödiga i skådespelarna själva, eller någon född ättling och knä, kan tyckas vara den verkliga författaren till dessa fantastiska verk - verk i vissa avseenden större än något annat i inspelad litteratur.

För mer information om Edward de Vere, 17th Earl of Oxford, som den verkliga författaren till Shakespearean-kanonen, besök The Vere Society, en organisation som är "hängiven till förslaget om att Shakespeares verk är skriven av Edward de Vere, 17th Earl of Oxford. "

Muse Sonnets 18-126 (klassificeras traditionellt som "Fair Youth")

Talaren i detta avsnitt av sonetter utforskar hans talang, sitt engagemang för sin konst och sin egen själskraft. I vissa sonetter adresserar talaren sin muse, i andra adresserar han sig själv, och i andra adresserar han till och med själva dikten.

Trots att många forskare och kritiker traditionellt har kategoriserat denna grupp av sonetter som "Fair Youth Sonnets", finns det ingen "fair youth", det vill säga "young man" i dessa sonetter. Det finns ingen person alls i denna sekvens, med undantag för de två problematiska sonetterna 108 och 126.

Dark Lady Sonnets 127-154

Slutsekvensen riktar sig till en äktenskapsroman med en kvinna av tvivelaktig karaktär; termen "mörk" förändrar sannolikt kvinnans karaktärbrister, inte hennes hudton.

Tre problematiska sonetter: 108, 126, 99

Sonnet 108 och 126 utgör ett problem i kategoriseringen. Medan de flesta sonetter i "Muse-sonetter" fokuserar på poetens funderingar om hans skrivtalent och inte fokuserar på en människa, talar sonetter 108 och 126 till en ung man och kallar honom "söt pojke" och " härlig pojke." Sonnet 126 utgör ett ytterligare problem: det är inte tekniskt en "sonnett", eftersom den har sex kopplingar, istället för de traditionella tre kvatrarna och en koppling.

Teman för sonetter 108 och 126 skulle bättre kategorisera med "äktenskapssonnetter" eftersom de riktar sig till en "ung man." Det är troligt att sonetter 108 och 126 åtminstone delvis ansvarar för den felaktiga märkningen av "Muse-sonetter" som "Fair Youth-sonetter" tillsammans med påståendet att dessa sonetter adresserar en ung man.

Medan de flesta forskare och kritiker tenderar att kategorisera sonetterna i schemat med tre teman, kombinerar andra "Äktenskapssoletter" och "Fair Youth Sonnets" i en grupp "Young Man Sonnets". Denna kategoriseringsstrategi skulle vara korrekt om "Muse Sonnets" faktiskt riktade sig till en ung man, som bara "Gift Sonnets" gör.

Sonnet 99 kan anses vara något problematisk: den har 15 rader istället för de traditionella 14 sonnettlinjerna. Det fullbordar denna uppgift genom att konvertera öppningskvatrinen till en cinquain med ett förändrat rime-schema från ABAB till ABABA. Resten av sonnetten följer den traditionella sonettens regelbundna rim, rytm och funktion.

De två sista sonetterna

Sonnetter 153 och 154 är också något problematiska. De klassificeras med Dark Lady Sonnets, men de fungerar helt annorlunda än huvuddelen av dessa dikter.

Sonnet 154 är en parafras av Sonnet 153; så de bär samma meddelande. De två sista sonetterna dramatiserar samma tema, ett klagomål om obesvarad kärlek, medan de passar klagomålet med den mytologiska allusionens klänning. Talaren använder tjänsterna av den romerska guden Cupid och gudinnan Diana. Talaren når sålunda ett avstånd från sina känslor, som han utan tvekan hoppas kommer att befria honom från kopplingarna i hans lust / kärlek och ge honom jämlikhet mellan sinnet och hjärtat.

I huvuddelen av de "mörka damen" -sonnetter har talaren talat direkt med kvinnan eller gjort klart att det han säger är avsett för hennes öron. I de två sista sonetterna talar inte direkt älskarinna. Han nämner henne, men han talar nu om henne istället för direkt till henne. Han gör det nu helt klart att han drar sig ur dramaet med henne.

Läsarna kanske känner att han har blivit tröttsam från sin kamp för kvinnans respekt och tillgivenhet, och nu har han äntligen beslutat att göra ett filosofiskt drama som säger slutet på det katastrofala förhållandet och tillkännager i huvudsak "Jag är igång."

Linda Sue Grimes 2017