Edward de Vere, 17th Earl of Oxford

Den riktiga "Shakespeare" |

Introduktion och text av Sonnet 123

I sonnetten 123 adresserar talaren Tid, som han har gjort i många av sonetterna i denna sekvens. Han krossar ibland med Time och visar hur den inte har någon kontroll över själen, även om den förvrider den fysiska kroppen och för vissa rasar sinnet.

Sonnet 123

Nej, tid, du får inte skryta med att jag ändrar mig
Dina pyramider byggda upp med nyare kraft
För mig är inget nytt, inget konstigt;
De är bara förband från ett tidigare syn.
Våra datum är korta och därför beundrar vi
Vad du gör mot oss som är gammal;
Och snarare göra dem födda efter vår önskan
Än tror att vi tidigare har hört dem berättade.
Dina register och dig trotsar jag båda,
Inte undrar på det nuvarande eller det förflutna,
För dina register och vad vi ser ljuger,
Gjort mer eller mindre av din ständiga hast.
Detta löfte jag, och detta kommer någonsin att vara;
Jag kommer att vara sant, trots din ljå och dig.

Läsning av Sonnet 123

Kommentar

Talaren i sonnett 123 åberopar återigen hans motståndare, Time, som dramatiserar sin tro på att hans konst kan överstiga tidens ljå: Tiden rör sig i hast; konst utvecklas med avsikt.

Första Quatrain: Förändring och tidens gång

Nej, tid, du får inte skryta med att jag ändrar mig
Dina pyramider byggda upp med nyare kraft
För mig är inget nytt, inget konstigt;
De är bara förband från ett tidigare syn.

När han talar om sin nemesis, Time, hävdar talaren att tiden aldrig kommer att kunna räkna honom bland dess offer. Även om "Time" vill hävda att underverk som pyramiderna skapades genom dess byrå, hävdar talaren att dessa underverk bara är prydnader från en svunnen tid; denna talare anser att sådana skapelser inte alls är ovanliga eller nya.

Talaren förstår att människans natur inkluderar skapelsen, som inte har några gränser. Från skapandet av små låtar, eller sonetter, till den enorma uppfinningsrikedom som förde fram pyramiderna, finns det en konstant ström av kreativitet.

Konstnärens verk förändras inte med "Tid" som andra mänskliga aktiviteter gör. Konstnärens skapelser är resultatet av konstnärens själ, eftersom de är manifestationer av den kreativa själen. Medan den fysiska kroppen och till och med sinnet kan komma under tidens sväng, gör själen det inte. Och denna sanning blir och förblir bevis i konstnärens skapelser som står emot testet av "Tid".

Andra Quatrain: Time and the Linear Motion of Events

Våra datum är korta och därför beundrar vi
Vad du gör mot oss som är gammal;
Och snarare göra dem födda efter vår önskan
Än tror att vi tidigare har hört dem berättade.

Talaren medger att den tidsperiod som tilldelas varje människas existens är kort, och eftersom människor lever så korta liv, fascineras de av prestationerna i det förflutna. Det vanliga mänskliga sinnet accepterar mottagen kunskap men misslyckas med att intuitera att återvinningen av den materiella verkligheten har gjort det möjligt för tidigare generationer att redan ha blivit medvetna om den kunskapen.

Talaren visar att människor föredrar att acceptera den linjära rörelsen av historiska handlingar som den enda utvecklingen de kan förstå, men att samma önskan inte maskerar intensiteten i den mentala ångesten som sådant tänkande nödvändigtvis måste skapa.

Tredje Quatrain: Uppror mot tiden och dess rekord

Dina register och dig trotsar jag båda,
Inte undrar på det nuvarande eller det förflutna,
För dina register och vad vi ser ljuger,
Gjort mer eller mindre av din ständiga hast.

Talaren gör dock uppror mot både Tids ”register” och mot själva Time. Han kan uttrycka detta motstånd genom att sammanföra både nutid och förflutna i sin konst. Han gör den djärva påståendet att det som Time har registrerat är lika falskt som det vi tror vi ser med ögat. Och dessa ”register” eller poster längs med förspänningen som sinnet ser på dem existerar på grund av den konstant snabba takt som Time arbetar med.

Konstnären å andra sidan är medveten och rör sig långsamt för att utföra sitt verk av sanning, kärlek och skönhet. Tidens lekar spelar liten roll för konstnären vars verk motiveras av hans själmedvetenhet, inte av önskan att locka vulgär nyfikenhet.

Kopplingen: löfte att förbli trofast mot sanning

Detta löfte jag, och detta kommer någonsin att vara;
Jag kommer att vara sant, trots din ljå och dig.

Talaren lämnar sedan sitt löfte till sin själ, sin talang och sin mus att han kommer att förbli trogen mot sanning, och han kommer att hålla sig till denna sanning, hans huvudintresse, oavsett tidens skadliga exploater.

En kort översikt: 154-Sonnet-sekvensen

Forskare och kritiker av Elizabethan litteratur har fastställt att sekvensen för 154 Shakespeare-sonetter kan klassificeras i tre temakategorier: (1) Gift Sonnets 1-17; (2) Muse Sonnets 18-126, traditionellt identifierad som "Fair Youth"; och (3) Dark Lady Sonnets 127-154.

Äktenskapssonnetter 1-17

Talaren i Shakespeare ”Gift Sonnets” strävar efter ett enda mål: att övertyga en ung man att gifta sig och producera vackra avkommor. Det är troligt att den unge mannen är Henry Wriothesley, den tredje jarlen i Southampton, som uppmanas att gifta sig med Elizabeth de Vere, den äldsta dotter till Edward de Vere, 17th Earl of Oxford.

Många forskare och kritiker hävdar nu övertygande att Edward de Vere är författaren till de verk som tillskrivs nom de plume, "William Shakespeare." Till exempel Walt Whitman, en av USA: s största poeter har öppnat:

Tänkt av den europeiska feodalismens fulla hetta och puls - personifierar på enastående sätt den medeltida aristokratin, dess höga anda av hänsynslös och gigantisk kaste, med sin egen speciella luft och arrogans (ingen ren imitation) - bara en av de "vargiga earls "så överflödiga i skådespelarna själva, eller någon född ättling och knä, kan tyckas vara den verkliga författaren till dessa fantastiska verk - verk i vissa avseenden större än något annat i inspelad litteratur.

För mer information om Edward de Vere, 17th Earl of Oxford, som den verkliga författaren till Shakespearean-kanonen, besök The Vere Society, en organisation som är "hängiven till förslaget om att Shakespeares verk är skriven av Edward de Vere, 17th Earl of Oxford. "

Muse Sonnets 18-126 (klassificeras traditionellt som "Fair Youth")

Talaren i detta avsnitt av sonetter utforskar hans talang, sitt engagemang för sin konst och sin egen själskraft. I vissa sonetter adresserar talaren sin muse, i andra adresserar han sig själv, och i andra adresserar han till och med själva dikten.

Trots att många forskare och kritiker traditionellt har kategoriserat denna grupp av sonetter som "Fair Youth Sonnets", finns det ingen "fair youth", det vill säga "young man" i dessa sonetter. Det finns ingen person alls i denna sekvens, med undantag för de två problematiska sonetterna 108 och 126.

Dark Lady Sonnets 127-154

Slutsekvensen riktar sig till en äktenskapsroman med en kvinna av tvivelaktig karaktär; termen "mörk" förändrar sannolikt kvinnans karaktärbrister, inte hennes hudton.

Tre problematiska sonetter: 108, 126, 99

Sonnet 108 och 126 utgör ett problem i kategoriseringen. Medan de flesta sonetter i "Muse-sonetter" fokuserar på poetens funderingar om hans skrivtalent och inte fokuserar på en människa, talar sonetter 108 och 126 till en ung man och kallar honom "söt pojke" och " härlig pojke." Sonnet 126 utgör ett ytterligare problem: det är inte tekniskt en "sonnett", eftersom den har sex kopplingar, istället för de traditionella tre kvatrarna och en koppling.

Teman för sonetter 108 och 126 skulle bättre kategorisera med "äktenskapssonnetter" eftersom de riktar sig till en "ung man." Det är troligt att sonetter 108 och 126 åtminstone delvis ansvarar för den felaktiga märkningen av "Muse-sonetter" som "Fair Youth-sonetter" tillsammans med påståendet att dessa sonetter adresserar en ung man.

Medan de flesta forskare och kritiker tenderar att kategorisera sonetterna i schemat med tre teman, kombinerar andra "Äktenskapssoletter" och "Fair Youth Sonnets" i en grupp "Young Man Sonnets". Denna kategoriseringsstrategi skulle vara korrekt om "Muse Sonnets" faktiskt riktade sig till en ung man, som bara "Gift Sonnets" gör.

Sonnet 99 kan anses vara något problematisk: den har 15 rader istället för de traditionella 14 sonnettlinjerna. Det fullbordar denna uppgift genom att konvertera öppningskvatrinen till en cinquain, med ett förändrat rime-schema från ABAB till ABABA. Resten av sonnetten följer den traditionella sonettens regelbundna rim, rytm och funktion.

De två sista sonetterna

Sonnetter 153 och 154 är också något problematiska. De klassificeras med Dark Lady Sonnets, men de fungerar helt annorlunda än huvuddelen av dessa dikter.

Sonnet 154 är en parafras av Sonnet 153; så de bär samma meddelande. De två sista sonetterna dramatiserar samma tema, ett klagomål om obesvarad kärlek, medan de passar klagomålet med den mytologiska allusionens klänning. Talaren använder tjänsterna av den romerska guden Cupid och gudinnan Diana. Talaren når sålunda ett avstånd från sina känslor, som han utan tvekan hoppas kommer att befria honom från kopplingarna i hans lust / kärlek och ge honom jämlikhet mellan sinnet och hjärtat.

I huvuddelen av de "mörka damen" -sonnetter har talaren talat direkt med kvinnan eller gjort klart att det han säger är avsett för hennes öron. I de två sista sonetterna talar inte direkt älskarinna. Han nämner henne, men han talar nu om henne istället för direkt till henne. Han gör det nu helt klart att han drar sig ur dramaet med henne.

Läsarna kanske känner att han har blivit tröttsam från sin kamp för kvinnans respekt och tillgivenhet, och nu har han äntligen beslutat att göra ett filosofiskt drama som säger slutet på det katastrofala förhållandet och tillkännager i huvudsak "Jag är igång."

Edward de Vere, 17th Earl of Oxford: The Real "Shakespeare"

Linda Sue Grimes 2017